炒股古玩收藏价值_古玩普货有收藏价值吗

出售两幅家传之宝

一：古玩有收藏价值吗

大家好，说起收藏，各有奇好，还有经济问题，这要喜欢，看看我在非洲打工，无竟中，捡到了一个小鱼，大家看看值得收藏吗。

二：古玩艺术品的收藏价值

古玩穿衣镜还是比较有收藏价值的，烛台常与蜡烛搭配用以起到装饰的作用，另外目前烛台除了为蜡烛服务以外，更多的也可单独作为家装摆设的一部分。因此，在选择烛台时要恰到好处，室内摆放得不要过多。精致的烛台可以增添家居生活的情趣，花少量的钱，买各种款式新奇的烛台装点居室，利用它奇妙的造型和烛光的美丽与香气，往往更能突出屋主的品位，或者陈列在博古架上，好好地收藏着，同样是幸福生活的高雅点缀。

三：什么古玩最具收藏价值

首先要真，也就是老的，不能是后仿的。在这个前提下：一、艺术性要高，简单说吧，也就是说不懂文玩的人一眼看上去也要说美的东西。二、要存世量少，文玩都是不可在生的东西，万物都有物以稀为贵的特性。所以必须要存世量少，才有升值的潜力。我觉得这两点都具备的应该是量有收藏价值的吧。
存世量少的文玩核桃最具收藏价值

四：古玩铃铛有收藏价值吗

按现在来说铜铃铛没有收藏价值,如果你这一件物品是老古董的话，你就先收藏着呗，万一升了值你将来就成土豪了。

五：日本的古玩有收藏价值吗

在日本的东京有一个东京国立博物馆，然而馆内收藏最多的不是日本本国的历史文物，而是中国文物。

甚至因为馆内的中国文物实在太多，而专门为中国文物修建了一个东洋馆。

东京国立博物馆

馆里面的展品囊括了中国上下5000年的艺术类别。

从史前石器再到商周时期的青铜器；从西汉时期的陶器、画像石再到唐代著名的唐三彩；还有宋元时期景德镇珍贵的瓷器再到明清书画大家的琴棋书画等。

像为人所熟知的晋代王羲之的书法作品、明清的石榴图、牡丹图、忠孝图等书画尽在其中。可以说中国历朝历代的珍贵文物在日本东京国立博物馆都有收藏。

据说馆内的每100件国宝中，中国的文物就占了87件，甚至连东京国立博物馆里面的镇馆之宝都是中国文物。

然而，东京国立博物馆只是日本国内的其中一个，日本各地还有1000多座博物馆都珍藏有中国文物。藏品数量估计有上百万计。看着这些中国的珍贵文物在日本博物馆展出，相信对于每一个中国人来说心里都不是滋味。

那么当年日本到底掠夺了哪些珍贵的中国文物呢？其价值和意义对中国有哪些影响呢？当年日本又是通过哪些方式和手段将中国文物掠夺至日本的？如此多的中国文物将来还能否回到祖国的怀抱呢？

日本东京博物馆的东洋馆

日本东京国立博物馆（简称“东博”）坐落在东京上野恩赐公园，占地总面积约53万平方米。是日本最大的也是历史最为悠久的博物馆，也是世界著名的博物馆。

它最初是从1872年在汤岛圣堂的大成殿举办的博览会上慢慢发展形成的，距今已有150年的历史。馆里面主要收藏以日本为主包括亚洲各国的各式文化艺术作品、历史文献和各时期的考古文物等等，同时对藏品进行调查研究、保存和修复，并对访客开放展览。

日本东京国立博物馆的东洋馆

馆内共设展馆6座，其中与我们关系最为密切的便是其中的东洋馆。

东洋馆始建于1968年，由谷口吉郎设计建设的。并于同年十月正式开馆。之后曾因为对抗震进行加强以及新的筹备展览工作，于2009年6月到2012年12月休馆三年半。并于2013年1月2日重新开馆。也就是现在展览馆的样子。

新开馆以后仍然保留有13个展室，但把地上三层中下面两层独立了出来，重新设计后变为五层来进行展示，其中有四层是考古层，最后一层则是中国的绘画书法展览。并对展室的面积进行扩展，足足扩展了近四分之一达到了4250平方米，空间更为宽敞，从而使更多的中国文物用以展览。如果你是第一次来到这里，一定会被里面数不尽的中国文物所震撼。

女皇武则天的珍宝

当进入馆内首先映入我们眼帘的便是中国的佛像。佛像在汉代从印度传入我国，到了南北朝时期佛教文化达到了鼎盛。展室中的藏品大多数便是以南北朝为中心的佛像。

展室中的展品总共有3000多尊佛像，其中大部分竟都被日本列入重要的文化财产。里面最为著名的有势至菩萨立像、十一面观音龛、如来坐像等。其中最为特别的就是中国历史上第一位也是唯一的女皇武则天的珍宝：“宝庆寺石佛群”。

十一面观音龛

如来坐像

关于女皇武则天相信大家都多少知道一些。她本为唐太宗李世民的才人。因受到唐高宗李治的宠爱，最终被立为皇后。之后在唐高宗驾崩后7年，最终废唐立周，改元称帝。成为中国历史上第一位女皇帝。

武则天在位期间政绩卓著，在政治、经济、文化方面都做出了许多改革和发展。后来在武则天晚年，为了彰显她的功绩，同时也为了表达她在佛教文化政策上的建树。因而便建造了这石佛群。

传说一开始石佛群是安置在唐朝长安城，大明宫南侧的光宅坊所造的七宝台之上，因为在这之前寺里面曾经掘得一石函，而石函里面有佛舍利骨万余粒，所以叫光宅寺。

佛舍利骨是佛教至高无上的圣物，因而将石佛群安置在这里更显得庄重威严。其后佛像群几经流转最终迁移至长安城南门安仁坊的宝庆寺中的佛殿里。可以说这批佛像群就是古代盛唐时期中国佛像的代表。

如此珍贵的“珍宝”自然让日本人垂涎欲滴。因而早在唐朝时期日本人就想将此“珍宝”给“运”回日本，可惜那时唐朝繁盛，始终没有机会实现。

直到上世纪初，他们终于抓住了“机会”。日本人早崎梗吉利用在中国考察和受聘学校教习的机会，利用各种不正当的手段、通过各种名目掩饰最终将这石佛群的大部分共15尊运送回了日本，也就是现在在东京国立博物馆所看到的这些。

看着这些保存完好的精美的佛像，现在已然是日本国宝级的文物，这是每一个中华儿女的痛。

然而更令人痛心不已的是在于馆内介绍中的一段文字：七世纪至九世纪，盛唐都城长安光宅寺供奉的佛像群，后因移至同城内宝庆寺缘故，故此称名。其原所在光宅寺是中国历史上惟一的女皇武则天武后所创建的寺院，供奉有三十尊以上的石造佛像，均为石灰岩材质雕刻，是佛龛形式的浮雕佛像表现范例。作为当时正统制作风格的雕刻佛像群传承至今，具有极为重要的价值，能够欣赏到如此完整的作品也仅限于本馆。

尤其是最后一句，听了让人心里万分的难受！日本人用掠夺的方式抢走了我们的珍宝，如今竟恬不知耻地说只有在日本才能看到这样的佛像，无疑伤害了每一个中国人的心。

摇动树枝就能财源滚滚的摇钱树

在五层展览室中最有名便是第四层，在这里我们可以看到用中文写着中国文明起源的字样。这里展览的是中国公元前3000年至公元200年的青铜器、甲骨、陶器和玉器等文物。并在最下面写着这么一句话：“请欣赏古代中国人所追求的情趣”。

这句话在我听来却有点莫名的伤感，因为这样的介绍本该出现在我们国家自己的博物馆里，现在却由日本人来介绍我国的文明。

东洋馆中国陶瓷玉器展览牌

中国古代青铜器在世界青铜器文化中拥有非常独特的地位，其青铜制品世界闻名。在这其中比较著名的有战国时期中国安徽出土的青铜尊、有在中国四川出土的自行蛤蚧、以及还有各种造型的青铜镜也都随处可见。

商周青铜器

青铜镜

但其中最令我喜爱的是馆内的后汉时期的摇钱树，出土于中国的四川省。最早有记载的摇钱树是出现在西汉早期，那时候数量稀少，主要集中在平原地区。

后来到了东汉中期和晚期时迅速开始流行，其范围已经覆盖四川、重庆以及周边大部分地区。然而在东汉末期到三国时期，由于社会动荡不安，连年征伐，摇钱树的数量急剧锐减，到西晋时彻底消失。所以摇钱树存在的历史十分久远，意义非凡。

摇钱树在中国古代被称为神树、圣树、世界之树等，广为流传至人间神话传说故事当中。据说摇钱树在汉代是“唯财是举”观念的重要体现。汉代人认为把铜钱挂在树上，只要摇动钱树，财富就会源源不断滚滚而来。另外还觉得它能像真的果树那样能开花结果，这也反映了那时的人们对钱财的一种追求和向往。

因而在汉代墓葬文化中，它也是重要器物。认为带上它就能将财富带到死去的世界，所以也有摇钱树能缩短人间与死去世界的距离一说。总之，它对财富的祈愿、人的生老病死、墓葬文化的流传发展都有很大的作用。

而东洋馆里的这棵摇钱树是由青铜树和摇钱树两个部分组成的，在摇钱树的顶端有一只华贵的凤凰，树干上有龙缠绕，还有猴子等动物图案，而枝叶上全是铜器。看着大气中显示着高贵，极具收藏价值。

这也展现了摇钱树的三个很有意思的特点：

第一就是它之所以叫摇钱树，就是因为它的叶子上都“长”满了钱币。钱币都是外圆内方的。其实古代钱币大多这样设计，我觉得也许还蕴含着“天圆地方”这一理念，这种思想其实在古人那里已经传承了数千年。

另一种寓意可能想表达一种做人的方式，首先外部圆润，不应过于棱角化，但内心要方方正正要有原则。可能也是为了使用方便比较美观。所以古代对于钱币的研制还是有很多的道理的。还有就是叶子就像一条龙缠绕其中，非常霸气。龙自古就是中华民族最富代表性的象征，我们的国家在世界上也一直被视为东方巨龙。所以龙与钱币结合，似乎寓意着我们中华民族对财富的美好向往。

最后要注意的是树的顶端是一只华贵的凤凰。因为自古以来都是“龙凤”龙在前，凤在后。但这里却凤在龙的上面。据说这与西王母的传说有关。据说在距今3000年前有个西王母国。延续了有1000多年，其由女性执政，女王被尊称为西王母。所以摇钱树上凤高于龙，也许是受到母系社会的影响所致。

总之，摇钱树整体看起来十分精致逼真，龙形树叶栩栩如生，树顶凤凰雍容华贵，非常值得欣赏。

然而现如今要想欣赏却只能来日本这里才能看到。当有的中国游客想拍一些照片回去留念的时候，竟会遭到工作人员的制止，因为这早已经被他们视为“日本国宝”而不允许拍照了。

馆内展览的西汉时期的摇钱树

“书圣”王羲之唯一真迹

东洋馆里最后一层主要是对中国的书法绘画的展览。在这里可以看到我国古代很多的名家大家的书法绘画真品。像颜真卿、王五等作品都在其中。

其中最为著名的还数“书圣”王羲之的字帖。其总体布局来说，书法部分主要以明清书家为主。立轴、匾额、横幅、扇面均有。而绘画部分则基本上是近代绘画，尤以清朝末期到民国时期的作品居多。

说到“书圣”王羲之，我相信许多人第一印象一定是他的《兰亭序》。此序中王羲之将书写的结构和方式运用到炉火纯青的地步，光是“之”字的写法全序中就有21种，不得不令人惊叹万分，因而从古至今一直被尊称为“天下第一行书”。

然而就是这样举世无双的作品真迹已经无法找回了。传说早在隋唐时期，王羲之的作品就被无数的人争相模仿崇拜。而唐太宗更是王羲之的超级粉丝，甚至每每看到都会欣赏许久，而其中尤爱《兰亭序》。故而直到唐太宗病重，都舍不得流传于世而将其带入自己的陵墓永久的埋入地下。

不仅如此，王羲之的其他作品流传于世的真迹都已经失传了。这其中可能由于战乱的原因，也可能由于遗失至某个地方而无法找回，或者可能某个民间收藏者却不愿公众于世。总之，现存的真迹已然绝迹。

好在就像之前说的那样早在隋唐时期，王羲之的作品就被人争相模仿，因而流传有许多几乎与真迹相差无几的摹本。而到了后期，依托于越来越强大的科技水平，其修复出来的作品在运用的纸张、笔墨、写法、力道等都已和真迹一模一样了。因而其价值也十分的珍贵。

王羲之的书法形式多变，具有很强的包容性和多样性，对后世书法的发展有着极为重要的作用，在历朝历代都是许多学者学习的典范。这也就是为何在唐朝后由于王羲之真迹已然失传，从而导致之后的朝代在书法界再难有很大的突破，甚至隐隐有些退步。

王羲之的楷体结体结构较为工整，但在细微之处又蕴含着许多细小变化。在行书方面则比较洒脱，笔画自由变化，字里行间非常灵动，俊逸奔放中而又不失雄健。堪称当时一绝。

可惜令人痛惜的是如今这样的真迹已经只能在日本才能看到了。因为日本的种种卑劣的强盗行为，现存的隋唐时期王羲之的摹本以及现如今运用科学技术修复的王羲之的作品目前都在日本皇室、日本民间收藏家以及日本博物馆内了。

早在隋唐时期，那时强盛的中国对周边国家影响力十分巨大。尤其到了唐朝时期，文化繁荣达到了巅峰。日本那时还十分落后，因而派遣大量的遣唐使全面学习唐朝的文化，其中自然也对书法界的“至宝”—王羲之的真迹“仰慕已久”。

如此瑰宝，中国自然不可能将真迹给予日本，因而在日本费尽心思后终于得到了王羲之非常有名的作品《丧乱帖》的摹本，然而就是这个摹本现如今仍然珍藏在日本皇室，十分珍贵。之后在近代全面侵华战争时期，日本对王羲之书法的掠夺已然达到丧心病狂的地步。许多珍品被迫背井离乡来到日本，像《兰亭图卷》、《孔诗中帖》、《妹至帖》等等都在那时流落至日本。而王羲之的《大报帖》至今还被日本视为国宝就珍藏在这东洋馆中。其得益于强大的修复技术，几如真迹。

对于这些因为战争掠夺来的书法作品，日本方一直都不曾正面回应过，仅是对外宣称是“流入日本”。甚至还毫不顾忌脸面地多次举办《书圣王羲之书法展》。也许在他们眼里似乎王羲之就是他们日本人，其作品似乎就是来自于他们自己国家的一样。

对于这样的书法展，东京国立博物馆副馆长曾这样说道：“王羲之被尊为‘书圣’，在中国史上享有崇高的地位，现如今两国关系面临一些困难，但越是这样，就越要通过这样的文化交流来加强两国的感情纽带”。

听听，拿从中国掠夺来的作品堂而皇之地在本国进行展览，竟还说是为了加强两国的文化交流，进而增进两国的感情。不知道日本人自己说了这话是否感到脸红，但在我听来却是十分的刺耳，难以忍受！

晋王羲之书法

王五的忠孝图

东洋馆内的其他中国文物

上面介绍的都是给我带来极大震撼的又非常具有历史价值的一些中国文物。但显然东洋馆里还有许许多这样的文物。

这些具有代表性的陶器也数不胜数。馆内展览的彩陶主要有公元前3000年的彩陶、彩陶单耳、彩陶短颈等等。而这些陶器都来自一个地方，那就是中国的甘肃。

彩陶短颈壶

彩陶单耳壶

中国龙泉窑青瓷牡丹唐草纹大瓶

蟠螭纹壶

还有中国玉器的发展源远流长，对中华民族的历史、政治、文化和艺术的产生、发展都有着密切的关系。

馆内展览的中国玉器

再看看这件独特的石雕怪兽，出土于河南安阳。这种类型的石雕怪兽在国内少之又少，没想到就展览在日本东京国立博物馆中。

石雕怪兽

还有一些中国著名的瓷器。在这里你可以看到各种五彩描金瓢形大瓶、五彩描金执壶、五彩描金万五彩花鸟纹四方罐等等，这些都是江西瓷都景德镇出土的东晋瓷器。

五彩描金执壶

五彩描金碗

唐朝著名的唐三彩，清朝的鸡血石砚台以及山东嘉祥县出土的画像石，都非常的珍贵。

唐三彩

鸡血石砚台

山东嘉祥县出土的画像石

中国文物流入东博馆的背后原因

近代的中国由于清帝国的闭关锁国，使世界列强有了可乘之机，他们通过武力打开了中国的大门。而那时的中国已然积贫积弱，面对外国的坚船利炮，我们毫无抵抗之力。从而掀起了世界各国瓜分中国的狂潮，日本也在其中。

尤其是在1931年“918事变”以后日本在法西斯思想的驱使下，悍然发动了大范围的侵华战争以后的那段时期。在那段时期我国的文物都是以一种十分屈辱的方式流入日本，且规模、珍贵程度以及数量都十分惊人。直到今天我们仍然无法完全精确的统计出日本到底掠夺了我们中国多少文物！并且由于日本人对中国掠夺最为疯狂，因而日本是保有中国文物最多的国家。

日军正将故宫掠夺的文物装箱

自1931年以后，日本侵略者对中国开始长达14年的侵略战争。在抗战期间，凡是遇到的文物通通被日本以掠夺或是不正当的交易抢回日本。甚至有些是传世的珍贵文物。

更为可怕的是1937年“七七事变”以后，日本发动了全面侵华战争。

这一时期，日军有计划地在军队中配备了“文物搜集员”，其在所经过的地方到处搜集中国文物，在通过简单地鉴定以后，如果认为有一定的价值就都会被日本人运送回国。这一时期日本对中国文物的搜集和掠夺已经形成了令人不齿的有组织有安排的重要事项了。

此后，日本还通过其他一些不法的途径变相的进行文物的掠夺。比如说日本的奸诈商人来华，通过低价向国人购买文物，而此时的中国收藏家早已经因为战乱动荡而流离失所，因而为了生存不得不进行低价甩卖。致使中国文物流失十分严重。

在这期间，日本还假借考古的名义盗掘了中国数千座古墓，甚至有的日本人在中国盗墓一盗就是十年之久。在抗日期间，不知道有多少文物是通过这种方式流失到日本的。

战后，国民政府教育部成立了“教育部清理战时文物损失委员会”。最终大致统计出在1937年至1945年间日本对中国文物的掠夺情况。

其中抗战期间日本至少掠夺了中国360多万件文物，其中光是对故宫博物院里面文物的掠夺就有2900多项，总计大约有60多万件文物。并掠夺毁坏中国的书籍杂志超过866万册，其中字画约有两万多幅。

中国各地被日军毁坏的历史文化古迹有741处，被劫掠的珍稀书籍类300万册，玉石器物类多达1.6万多件，另外还有碑帖类、书法字画类以及文件类总计不下于70万件。然而这还不包括没有被记录的，实际掠夺的中国文物可能比这还要多很多。

日军焚烧中国建筑

在2019年由北京故宫博物馆首次公开出版的《中国甲午以后流入日本之文物目录》一书中，将日本当年盗取的文物更为详细和明确的记录了下来。

整本书共计1423页，多达180多万字，对日本掠夺的中国文物的规格、大小、高度、藏品出处以及所依据图片的书籍名称和页码等资料都有具体的说明。

这本书在出版以后，引起了世界很大的反响，这对于国家追讨日本文物有着非常重要的意义。不仅仅是佐证，更多的是一种“追讨清单”。

然而日本战后仅仅只归还了中国少部分文物，总计大约有158000多件，其中国宝级文物只有2000多件。日本当年掠夺回来的中国文物目前绝大部分仍然在日本国内各个博物馆里展出。

从这里也可以看出中国的追讨文物之路付出的艰辛和努力可想而知。

牢记历史，不忘屈辱，愿古物早日回到祖国怀抱

当你看完这上面一组组数据和一件件文物以后，是不是觉得很不可思议？东洋馆所展览的中国文物其数量之多，价值之高，范围之广都是前所未有的。而这家博物馆的官方网站上，居然不知廉耻地把11件中国文物列为“日本国宝”，甚至把147件中国文物列为他们国家的重要文化财产。

如今繁荣昌盛的祖国

所以无论身处什么样的时代一定要牢牢记住历史，不能忘了那些年我们遭受的苦痛和灾难。同时也要时刻牢记，落后就要挨打，只有国家足够强大富强，才能免受迫害！

不知道大家看完日本东京国立博物馆里面的中国文物，是一种怎样的心情？

这些日本强盗抢走了我们的国宝，还明目张胆地进行展览。没有一丝的愧疚和歉意。

随着中国的不断强大，我相信那些遗失海外的中国文物一定可以再次回到祖国的怀抱。也唯有国家强大了，才能有底气追回这些散落的文物；才有能力保护自己的文物不再遗失或者遭受掠夺！

终有一天，我们会接它们回家！